普拉提明星

乔治·巴兰钦George Balanchine(现代芭蕾之父)

      
    巴兰钦是普拉提同时代的卓越人物,他对于芭蕾的贡献就好比音乐中的巴赫,是芭蕾艺术的终极缔造者。他所在的纽约芭蕾舞团和约瑟夫普拉提的Contrology健身工作室同在一楼,他发现了普拉提训练方法并把普拉提引入到舞蹈领域,其影响力直至今日。

乔治·巴兰钦(George Balanchine,1904—1983年),美籍俄国人,是“现代芭蕾”中期最重要的代表人物,也是20世纪最伟大的编导大师之一,,他一生只活了79岁,其生命质量却高过了许多人,他对音乐、舞蹈,对一切美丽、纯真、绚烂、鲜活的生命现象充满了激情。巴兰钦曾担任纽约芭蕾舞团的总监长达30多年 ,在其任职期间,编排了数百部作品,还培养了几代芭蕾演员。1954年,巴兰钦编导的作品"胡桃夹子"在全世界引起了轰动,更把芭蕾推上了一个全新的艺术殿堂。

乔治·巴兰钦(George Balanchine)1904年1月22日出生于俄国圣彼得堡一个音乐之家。其父是一位祖籍格鲁吉亚的作曲家,其母也受过良好的音乐教育,巴兰钦从小就受到音乐艺术的熏陶。1914年考入玛林斯基剧院附属芭蕾舞蹈学校,毕业后任国家歌剧舞剧院芭蕾舞团演员,同时参加青年芭蕾舞团从事编导工作。对芭蕾艺术改革和创新的追求,使他的作品充满了新颖别致的风格和特点。

1933年,巴兰钦应邀主持“美国芭蕾舞学校”和“美国芭蕾舞团”。他极力提倡创作“美国自己的芭蕾”,于1935年推出了《小夜曲》、《梦幻》、《回忆》、《出类拔萃》、《组曲》、《莫扎特组曲》、《浪迹天涯》等芭蕾作品,引起美国艺术界的瞩目。1948年,他主持组建了“纽约市芭蕾舞团”。在该团的前17年中,他总共创作了47部芭蕾新作,复排或修改了7部旧作。新作中最有生命力的是《华尔兹》、《苏格兰交响曲》、《西部交响曲》、《星条旗永不落》和《胡桃夹子》、《仲夏夜之梦》等;复排的作品有《火鸟》、《天鹅湖》二幕等。1972年、1975年和1981年他先后率领纽约市芭蕾舞团隆重举行了斯特拉文斯基、拉威尔和柴科夫斯基艺术节,由该团上演了根据这些音乐家的音乐编演的舞剧作品。从1920年到1981年的六十余年间,他共编导了上百部芭蕾舞剧和音乐芭蕾,他也为美国培养了一批优秀的芭蕾舞蹈演员。

巴兰钦一生对芭蕾艺术的贡献,不仅使他获得了“美国芭蕾之父”的桂冠,而且被西方评论界赞誉为“20世纪最富有创造活力的芭蕾编导家之一”。